穿什么样的衣服，就是什么样的人

本期推送的主角是设计了这条裙子的人▲杰奎琳·杜兰

[ 电影代表作 ]傲慢与偏见 | 赎罪 | 安娜·卡列尼娜锅匠，裁缝，士兵，间谍 | 透纳先生麦克白 | 美女与野兽 ( 尚未上映 )

这几天，奥斯汀又有点火，一是因为她的逝世纪念日马上就要到了，二是因为《傲慢与偏见》刚刚出了新的中译本。新版译者写了一篇题为《〈傲慢与偏见〉中的衣食住行》的翻译手记，其思路之不严谨被广大网友争相讨伐，网友 @Chilly就酱 的《为什么某些新编〈傲慢与偏见〉太扯了》就是一篇不错的讨伐文。今早我去查了一下，目前《傲慢与偏见》新译本的豆瓣评分只有很尴尬的5.8。

▲ 企鹅英文版《傲慢与偏见》书封

不过今天咱们要聊的并不是中译本的事，而是为乔·怀特版《傲慢与偏见》《赎罪》和《安娜·卡列尼娜》设计戏服的杰奎琳·杜兰。怀特对名著的影像解读总会引起两极分化的评价，但在一件事上大家似乎能够达成共识，那就是他的片子特别美。这种美感跟场面调度、美术设计、摄影、配乐等脱不开关系，但最直接地作用于我们感官的或许还是服装设计。正因如此，杜兰和奈特莉一样，成了怀特电影小分队的标配。

▲ 2012年，杜兰和奈特莉一起将《安娜·卡列尼娜》的戏服捐给了位于伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆 (Victoria & Albert Museum) | 摄影=DAVE J. HOGAN | 来源=GETTY IMAGES’

怀特是一个视觉想象能力极强的导演，而杜兰恰是一个能出色地将导演的想象落为现实的设计师，因此他们两人的合作可谓无比顺畅。在每部影片开拍前，怀特都会细致地告诉杜兰自己对戏服的设想是怎样的，抛给她一些一定要想办法达到的关键效果，其他的则放手让她自行发挥。杜兰很喜欢与怀特这样对戏服有明晰要求的导演合作，因为这为她的工作提供了很重要的方向与框架，她也利用有限的自由创造了不少惊喜。

▲ 就让这条绿裙子再出一次镜吧，谁叫它那么美

杜兰设计理念中很重要的一点是人如其衣、衣如其人，也就是让戏服参与到故事情节发展和角色刻画中，《傲慢与偏见》就是个很典型的例子。杜兰是这样解释她为这部电影中的角色设计戏服时的思路的：

▲「丽兹是个假小子，她穿着土色的衣服，因为她喜欢乡间。」

▲「简是最细腻的，但她的衣服仍然有些粗糙，因为毕竟班纳特家没钱。」

▲「玛丽得有女学者的样子，她严肃、务实。」

▲「莉迪亚和凯蒂都是没长大的小孩，半斤八两，我把她们两个设计成了彼此的镜像。如果一个人穿绿色的裙子的话，另一个人就会穿绿色的外套，所以在视觉上这两个人总是有些不对称的。」（图中的左三与右一）

▲「达西的戏服经历了几个阶段的变化。我们第一次见他是在Meriton，他穿了件很板的外套，那会儿他很冷静也很冷酷。在影片的第一部分他一直这么冷酷。」

▲「雨中求婚那块，他衣服的修身效果差不多，但是材料柔软了很多…最后他穿过晨雾走向丽兹（时的装束），用十八世纪的标准来看简直就是一丝不挂。」（奈特莉的装扮在那个年代也差不多可以算全裸了，所以大家就当自己在看裸戏）

▲ 啊，多么美好的肉体。抓紧时间多看两眼

《傲慢与偏见》和《赎罪》为杜兰拿到了奥斯卡最佳服装设计的提名，但真正助她问鼎这个奖项的是她与怀特三度合作的《安娜·卡列尼娜》。在这部影片中，怀特与杜兰做了一件很大胆的事，那就是他们并没有精准复刻托尔斯泰笔下的俄国风俗，而是赋予了它很多相对「摩登」的风格与元素。加之怀特用舞台剧的方式再现了这个珠玉在前的故事，因此虽然这版《安娜·卡列尼娜》有很多不尽人意的地方，但它仍然可以算是一个很特别的改编。

▲ 在导演的要求下，杜兰将1870年代与1950年代的时尚元素融合在了一起，并且着重强调了后者。奈特莉戴的所有珠宝都是香奈儿公司大方赞助的，货真价实，总价值上百万美金（实际上是借给他们使的，拍完公司又要回来了）

在这部电影中，杜兰依然坚持了「人如其衣」的做法。比如艾丽西亚·维坎德饰演的凯蒂从始至终穿衣风格都没有太大变化，而且她的衣服以纯纯的淡色调为主，与角色的性格始终是合一的。

▲ 维坎德学过芭蕾，所以跳起舞来特别是那么回事

为奈特莉饰演的安娜设计戏服就麻烦多了，因为这个角色的心理状态一直在变。因此，安娜在着装上没有统一的风格，衣服的情调和颜色都随着她的心情变化。杜兰在接受采访时说：「安娜这个人物不是线性发展的，她总在变，且只忠于自己。」所以在电影中，安娜穿了好几种颜色的衣服，白色、酒红色等等，但最华丽的还是她与沃伦斯基跳舞时穿的那条黑裙。

▲ 容我吐槽一句，奈特莉的发型老让我以为贝拉特里克斯走错片场了

这条黑裙子看着很缥缈，但实际上挺沉的，布料如果完全展开的话有十六米长。奈特莉穿着这条裙子彩排了好几周，最后又穿着它拍了三天的舞会戏，所以她能不瘦吗…关于这条裙子和这场舞会，杜兰还多费了一些心思，挺绝的：

「在舞会上，所有女性都穿着一样的裙子。这场戏里有二十五个女性舞者和二十五个男性舞者，男舞者的戏服有两种，但女舞者的戏服都是一样的，只是有二十五种不同的柔色。我们想借此表达她们那个社会阶层的堕落。而舞会上的女性总是抱团的，所以你能看到她们和安娜之间的巨大反差。」

▲ 舞会剧照，大家的裙子的确都差不多

除此之外，《安娜·卡列尼娜》中的戏服还有很多前后呼应的地方。比如当安娜在剧院中遭到公开侮辱时，她穿的是一条与上述黑裙几乎一样的白裙，这也是怀特和杜兰的匠心所在：「我和乔就颜色的问题讨论了很久。我们觉得如果让她在人生巅峰时穿黑色、在遭遇公开侮辱跌入谷底时穿白色，效果会更动人。」

▲ 奈特莉太瘦了，如果再胖点，发型再好点，应该会很好看吧

杜兰太适合为年代戏设计戏服了，除了与怀特合作的这三部电影之外，她还参与了不少亮眼的片子，如《透纳先生》和《麦克白》。当然，杜兰不止给年代戏设计服装，她也设计过一些更「正常」的戏服，比如《锅匠，裁缝，士兵，间谍》中几位新老帅哥的西装，且这套西装被盛赞像一道「灰色的彩虹」。赫敏同学和大表哥在《美女与野兽》中穿的衣服也是杜兰设计的，算是为这部迪士尼真人电影加了码吧。

▲《锅匠，裁缝，士兵，间谍》剧照

▲《年轻的亚当》中的伊万与蒂尔达·斯文顿。杜兰说斯文顿是最难办的，因为即使你把破布罩在她身上，她也能给穿出女王的感觉…实在太难了！