服装陈列设计师心得

一个人选择什么样的行头为自己披挂，从某种意义上来说，正是在建立以自己为样板的陈列。陈列师的存在，让店铺拟人化，而高明的时尚弄潮儿，也会让自己成为街头一道流动的风景。不仅如此，私家衣橱如何为自己提供最便捷有效的着装组合，也是一项时尚必修课。成为自己的陈列设计师，这不单是一个博大的野心，更彰显着时尚精英对于生活品质的精益求精。
对于个人审美，陈列设计师的专业程度与造型一般无二。了解自我，是她们给出的首要建议，也是把个人这个“陈列”做好的基本原则。
“有句成语叫‘形形色色’，所谓了解自我，也就是了解自己适合的‘形’和‘色’。”曲径表示，做个人的“陈列师”要像做品牌的陈列师一样，把握自己身材、肤色、气质的特点，多留心自己最适合的色彩，然后逐步学会用款式和色彩来弥补形体上的不足。比如，身材上宽下窄的人，就不能穿色彩过于夸张的上装，而要以冷色调或收缩色来让身材整体显得匀称。相反，梨形身材的人可以通过饰品、色彩、图案的装饰将别人的注意力集中在曲线玲珑的上半身，就好像陈列师用灯光来突出最具设计感的细节一样，观看“陈列”的人会自然而然忽略那些不尽如人意的地方。
而让脸的气场与服装等其他气场和谐，是陈列师们提供的具体操作层面上的基本技巧。这个简简单单的“和谐”也建立在了解自我的基础之上。“李宇春可以剪中性味十足的头发，因为她本身就是清朗俊秀的少年风格，如果这种发型放在一张妩媚的女士脸上，会让人感到怪异和错乱。”Rainbow举例说，像吕燕那种五官独具特色的人就可以穿奇装异服，用夸张的服饰来突出脸的别样魅力，而小家碧玉气质的人会比较适合穿精致小巧的服装；至于毛阿敏、韦唯那类长相很大气的女性，如果穿有很多繁琐细节装饰的服装，就会让整个人显得拖泥带水，不够清爽利落。此外，把自己“陈列”出来时的心理也很重要。“你发必须有足够的自信心，相信你能驾驭自己的衣着，这时，在‘气质’之外的，还需要‘气势’。一个在红色衣服里显得瑟缩和胆怯的人绝对无法穿出红色活力逼人的效果。”Rainbow认为，之所以不少年轻多金的青年才俊穿不出AMANI的味道，就是因为年龄和阅历所限，“气势”还没有修炼到家。
●一眼看品牌，不用顾客自己发掘
第一，看橱窗里的模特着装是否具有系列感。经过陈列设计的品牌，其橱窗陈列中总会有一种颜色或一种元素作为链条，贯穿于若干模特之间，体现设计的关联性。即使搭配足够时尚耐看，但彼此没有联系，模特单兵作战的橱窗一定没有经过陈列师的指导。
第二，看店内模特身上所穿的衣服是否能在半径较短的圆周内迅速找到样品。一般来说，模特身上的衣服经常是顾客注意的热门，经过陈列设计的店面会考虑顾客挑选和试穿的方便程度，不会把样品放得离模特很远。
第三，看店内陈列的衣服色系是否清楚。陈列师会在按风格划分的衣饰区域中再以色彩进行细分，货品条理清楚，一目了然。如果展示的货品颜色乱七八糟，还要顾客一件件自己发掘，就绝对不是好的陈列设计。
●一眼辨流行，找准当季主色
首先，找准当季流行色，大牌橱窗里在新品发布时节“撞车”或反复出现的色彩，就是当季流行色。
其次，把握当季时尚的搭配方式。比如近来流行的混搭，崇尚将不同款式、面料、色彩的服饰搭配在一起，冲突中有协调，凌乱中富有层次。大牌的陈列会提供很多关于搭配方式的灵感，沿着它们提示的线索进行切合自身特点的适当发挥，就能变身为搭配高手。
第三，看透时尚先锋款式及风格。各品牌都会围绕流行核心的风格进行别具匠心的创造。举例来说，如果在多个品牌的陈列中都看到宫廷风格的细节被加以突出，那么毫无疑问，本季流行风格就是宫廷风。
第四、关注大牌橱窗的POP背景。像DIOR橱窗模特背后的POP背景就是常换常新的，每一次更换的背景都会推出一款本季最潮的新款包袋，由此可以一眼看穿时下最风行的包袋体积大小、款式如何，适合与保种风格的衣服搭配。
第五，注意陈列光源的指向。在橱窗和柜台中，陈列师会以精心设计的光源一突出服饰设计中最耐人寻味的细节。基本上，射灯照耀的地方就是当季流行的精华所在。
1、浪漫而女性化的小礼服组合运用了经典的黑红搭配。饰品台均衡了整个橱窗的视觉效果，红色的蝴蝶结在服装上的呼应，体现了设计师巧妙的构思。
2、艳丽的橙色是橱窗中的亮点，与蓝灰色的牛仔装搭配，形成强烈的视觉冲击，轮胎、方向盘、三角梯体现了后工业时代的反叛与不羁。
3、在橱窗中采用了以明亮的黄色为主调点缀绿色，在模特服装顏色搭配上用了类似色的和谐搭配，以及饰品色彩与服装色彩的呼应、饰品台上绿色的运用与橱窗背景的呼应，形成了一个完美的整体。
4、此橱窗在设计手法上运用了悬吊式的自由形态、仿真裤模，表现了牛仔服装自由、随意、粗犷的特质。稳定的三角构成使得视觉空间更有层次感。